Street Art Spot: Colegiul Tehnic Energetic, str. Electricienilor nr. 1

Colegiul National Pedagogic Andrei Saguna cuprinde 3 lucrări realizate în cadrul Sibiu International Street ART Festival. GESTALTISM LOST.OPTICS / 2017 „Propunerea mea pentru muralul din acest an este o lucrare post graffiti. Procesul artistic porneste de la schita realizata pe hartie in stilul clasic ca in urmatoarea etapa sa intervin digital: literele sunt defragmentate, apar elemente de glitch si pixel art.Conceptual si decorativ, muralul propune publicului o interpretare a artei urbane in contextul noilor media.” ANDROGINUL KERO&OCU / 2017 „O imbinare de cald si rece, masculin si feminin ce arata pozitionarea noastra in acest univers. În esenţă, androginul este perceput ca simbol al întâlnirii contrariilor, ca atingere a perfecţiunii, ca o apropiere faţă de divin. Androginul ca uniune a principiilor masculin-feminin, este realizarea totalităţii, modelul unei fiinţe complete, perfecte.” JOACA KITRĂ / 2017 „Desi pare decorativa, lucrarea reprezinta trecerea prin mai multe stari inainte de-a lua deciziile corecte. Te poti juca dar si sterge ziduri, poti asculta dar si inchide ferestre. Este o lupta continua cu imaginile defragmentate prin care treci. Am vrut să dau privitorului, prin culorile și elementele folosite, starea de joacă, de bucurie spontană.” LAIKA THE ORION / 2017 „Muralul reprezintă tributul adus lui “Laika” cu ocazia aniversării a 60 de ani de când acesta a devenit primul animal ce a ajuns în spațiu și a orbitat Pământul. Acest tribut face parte din seria de murale “Social Space”, proiect ce conștientizează locul nostru în Univers și explorarea acestuia prin folosirea celor mai recognoscibile iconițe din rețelele de socializare, eliminând astfel orice barieră de limbaj” HOPELESS URKA / 2017 „The work is a kind of reflection about the relationship between man and technology and the risks connected with its abuse. Considering that it will be realised upon the facade of a school, it would be an invite to keep an eye the newest technologies as well as the oldest traditions.” STREAM OF CONSCIOUSNESS ROBERT ROCA / 2017 „Opera ilustreaza ce se intampla in interiorul nostru in timpul fluxului de constiinta. Mintea noastra zboara fluent de la o idee la alta, fara vreo regula aparenta sau un fir logic. El ne ofera mereu idei noi formand asocieri neasteptate, ca a,b,z. Dimensiunea si bogatia de elemente si culori va creea senzatia ca o descoperi de fiecare data cand o vei vedea, oferind mereu o perspectiva noua.” JOY ORTAKU / 2017 „Fiind vorba despre un Liceu Pedagogic, m-am simțit pus în contact cu emoțiile copilăriei și cu zâmbetul pe care doar libertatea la explorare și cunoașterea prin joc îl pot creiona. Culorile personajului amintesc de trăsăturile unice ale fiecărui copil, de faptul că fiecare vine pe lume cu un potențial ce nu poate fi cuprins în cuvinte, însă poate fi sugrumat de sistemele de învățământ care uită să își aplece atenția asupra acestei unicități, ajungându-se astfel la uniformizare, fiindu-le răpit dreptul de a-și construi personalitatea în mod autentic. Pasarea colorată este un simbol al libertății, dar și un țel înalt, acela de a putea să oferim prin educație un mediu care să susțină entuziasmul copiilor de a explora și experimenta prin joc, de a încuraja compasiunea și curiozitatea lor față de tot ceea ce ne înconjoară”.

Școala Gimnazială nr. 21 cuprinde 5 lucrări realizate în cadrul Sibiu International Street ART Festival. TRADIȚII / SCHIȚĂ OTTO CONSTANTIN / 2017 „Este o invitatie ca traditiile poporului nostrum sa faca parte si din viata celor tineri.” MISTERUL TRIUNGHIULUI / SCHIȚĂ MIRCEA POPESCU / 2017 „Unu, doi, trei unghiuri între care se desfășoară o poveste SciFi despre piramide și ființe supranaturale.” WARNING / SCHIȚĂ PANDELE / 2017 „Viziunea hedonistă în arta vizuală este aproximativ o atitudine nouă, majoritatea în trecut găseau poezie doar în dramă. Eu propun o compoziție care să includă un personaj în toată splendoarea nedespărțit de telefonul mobil, inconștient atașat de priza din interiorul piscinei. Prezint o anumită critică subtilă la adresa omului contemporan răsfățat și ignorant” SECTA / SCHIȚĂ LUCHIAN / 2017 „Scrierea si reperele vizuale stau la baza comunicarii dintre oameni si la evoluatia acestora ca si fiinte rationale. Aceasta comunicare evolueaza constant si in paralel cu tehnologia secolului XXI care faciliteaza dar distruge in acelasi timp o anume esenta pe care unii o considera primordiala. Realitatea digitala devine astfel o a doua natura pentru noi si pentru felul in care interactionam si implicit comunicam unii cu altii” EVOLUȚIE SWEET DAMAGE CREW / 2015 „Baloanele de săpun reprezintă fragilitatea copiilor care ajung să crească, să se dezvolte și să învețe lucruri noi prin intermediul școlilor, iar păsările care apar pe cel de-al doilea perete reprezintă aceiași copii, maturi, gata să-și ia zborul și să ia viața în piept după ce au parcurs drumul inițiatic pe care au fost îndrumați de profesori.”

Școala Gimnazială Radu Selejan cuprinde o lucrare realizata în cadrul Sibiu International Street ART Festival.

Școala Gimnazială Regele Ferdinand cuprinde 3 lucrări realizate în cadrul Sibiu International Street ART Festival. GLITCH CAPS CREW / 2017 „Având in vedere paralela analog- digital dată de tema, am vrut sa folosesc ideea de colaj pentru a da senzatia de glitch, ce reprezentă vizual memoria omului contemporan ce se afla prins în existența generata de real și virtual. Lucrarea propune o introspecție ce pune în balanță percepția despre sacru și profan, analog și realitate virtuală, asceză și hedonism.” ȘCOALA HOMEBOYLDJ / 2015 „Un mix între curiozitate (simbolizată prin ochi), cunoaștere (simbolizata prin alfabet) și certitudine (simbolizată prin numere). Aceasta este școala și drumul elevilor prin ea.” FĂRĂ TITLU PISICA PĂTRATĂ / 2015 Fără Titlu este rezultatul a mai multor schițe succesive pornind de la tema festivalului: "În caz de urgență folosiți aripi!". „În general nu dau titlu lucrărilor mele și mă și feresc de o ilustrare exactă și pleonastică a unei teme. Acesta este rezultatul temei după ce a trecut "sita" imaginariului și a esteticii mele. Sunt elementele pe care tot încerc să le compun și pe care încerc să le descopăr. Personaje și reacții ale acestora în diferite ipostaze. Nu vreau să desconspir, dar în caz de urgență... te poți agăța de o formă abstractă, de un sentiment, de un zâmbet pentru a te salva.”

Școala Gimnazială nr. 4 a găzduit până acum 6 lucrări realizate în cadrul Sibiu International Street ART Festival, dintre care 2 sunt vizibile în acest moment pe fațadă. MARIA MAKEEVA 🇨🇿 Cehia TWO HORSEMEN / 2022 "Main theme behind the picture is friendly meeting of two cultures. Silhouettes of two horsemen represent two communities, meeting face to face and greeting each other with one hand and holding a gift in the other hand. Left horseman offers a flower (gift of earth), right one offers a star or comet (gift of sky). Both have something to offer and to learn from another one". SĂRUT VÂSCULARIZAT  OTTO CONSTANTIN / 2018  „CanYouFeel? eyecontact cu ochii acoperișurilor din Sibiu, case cu ochi ficși, ce ne urmăresc poveștile de sute de ani.  #CanYouFeel? “Sărutul vâscularizat”, inspirat din opera lui Brâncuși.  Lucrarea încearcă să facă referire la percepția subiectivă a omului în funcție de stări și emoții. Timpul stă în loc, cerul se unește cu pământul, Uranus cu Geea și oamenii între ei. În situația actuală, în care arta poate fi orice, conversia emoției în pictură este o siguranță că va rămâne în afara timpului, ca și cerul, pământul, natura umană și ochii de pe acoperiș.” HUMAN  LUCHIAN X CONSTANTIN RUSU / 2018  „Lucrarea ‘Human’ pune în relație diverse condiții umane sugerate prin pozițiile lor corporale. Interacțiunea umană este transpusă în dinamismul, fluiditatea și continuitatea, sugerate prin folosirea elementului grafic - săgeata. Săgețile dinamizează formele umane și sugerează trasee energetice care leagă sufletele și trupurile personajelor reprezentate. Forma se recompune prin culoare, care devine principalul factor expresiv al desenului. Am ales contraste puternice, care să genereze un efect optic intens, potrivit cu sugestia generală a lucrării - cea de comunicare și de interacțiune a formelor”. ME COME EL MUNDO  ALIN TRIF / 2016  „O lucrare ce dorește să stârnească imaginația celor care o privesc, deschiderea apetitului cultural. Prin vizualizarea ei, omul nu numai că observă lucrarea din punct de vedere grafic-figurativ, ci se și translatează într-o lume imaginară, unde se poate infrupta din plăcerile vieții.” DEASUPRA LUMII  ILIE MITREA / 2016  „Lucrarea vorbește despre societatea de astăzi și nevoile acesteia. Educația este cheia societății. Educația este cel mai important „stâlp” din viața unui individ. Prin educație înțelegem lumea și ne cunoaștem pe noi înșine. Doar educația te invață să zbori „deasupra lumii”, fără ea nu am putea să ne înalțăm spre fericire. Fiecare informație memorată dă elan aripilor care încearcă să te îndrepte spre o societate mai bună. Lucrarea îndeamnă individul spre învătare și arată importanța cunoștințelor în viața acestuia” DREAMS  PULSAR / 2016  „Imaginea în sine duce cu gândul la nostalgia acelui moment când te afli în mișcare, pentru că în copilărie jocul în scranciob era cel mai apropiat lucru de senzația zborului. Lucrarea prezintă fata fiind adult, aspect care implică faptul că nu ar trebui niciodată să uităm visele copilăriei, că ar trebui să le lăsăm mereu să zboare.”

Școala Gimnazială nr. 20 cuprinde 4 lucrări realizate în cadrul Sibiu International Street ART Festival. #CANYOUFEEL? #CANYOUCHANGE? PAULA DUȚĂ & THE ORION / 2018 „Sudan - ultimul rinocer alb mascul s-a stins din viață la începutul acestui an (n.r. 2018). Este o lucrare tribut ce vrea să atragă atenția asupra impactului pe care noi, oamenii, îl avem atât asupra naturii, cât și asupra animalelor sălbatice. Acolo sus, printre stele, Sudan își continuă călătoria, devenind o constelație imaginară. Noi rămânem și este cazul să conștientizăm rolul pe care l-am jucat și îl jucăm în continuare în extincția animalelor sălbatice și în distrugerea habitatelor. #canyoufeel? #canyouchange?” VIS LUCIA PRAPORGESCU / 2015 „Detașarea de problemele cotidiene se face, adesea, prin visare. Însă tendința actuală este de a visa la lucrurile materiale, credem noi, benefice într-un moment anume și doar individului în parte, fără a da, cu adevarat, valoare vieții. Lucrarea mea dorește a fi privită ca un imbold. Indiferența are repercursiuni grave... dar energia pozitivă este dată, sau ar trebui să fie dată, de impulsul nostru de a schimba ceva, atât pe plan personal, cât și de a aduce un aport cât de mic la soluționarea unor “nereguli” care, indirect, ne afecteaza foarte mult...” PREGĂTIRI DE ZBOR DANDU ALEXANDRU / 2015 „Tema festivalului “În caz de urgenţă folosiţi aripi” a fost un punct de plecare pentru crearea personajului propus. Dinamic, uşor, ritmic dar şi puternic au fost caracteristicile ce au influenţat construcţia caracterului personajului dar şi al compoziţiei. Cu o direcţie de jos în sus, un ritm redat de elementele figurative dar şi expresia protagonistului, s-a dorit crearea sentimentului de uşor, de 8imism. Creaţia: concept transmis pe canal afectiv. Asta este ceea ce redă imaginea propusă. Oul crapă, pasărea se odihneşte în căsuţa până va fi eliberată de însuşi instrumentul artistului. Îşi va lua zborul spre înaltul cerului iar când va obosi se va întoarce la locul ei, pregătind următorul zbor, poate şi mai înalt.” NU ÎȚI POTI SALVA TRUPUL CI DOAR SUFLETUL CY / 2015 Lucrarea tratează dualitatea umană, lupta și conviețuirea cu alter ego-ul, zbaterea între lumea pământeană și cea spirituală. Ne putem salva doar sufletul, nu și trupul. Salvarea spirituală poate surveni doar prin frumos, prin artă și iubire. Acestea sunt aripile ce ne salvează în fața dispariției noastre inevitabile de pe fața pământului. Trecerea noastră prin viață este ceea ce lăsăm frumos în urma noastră, în oamenii pe care i-am iubit, fericirea ce am sădit-o în sufletele altora.

„Ziarul orizontal” este un proiect de artă în spațiul public al artistului Dan Perjovschi în parteneriat cu Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu și inclus în Sibiu Street ART Tour. „Ziarul orizontal” este un rezumat alb negru al lumii în care trăim. Sub diverse nume, Ziarul există din 2010 și poate fi lecturat 24/24, 365 de zile pe an. Fiecare nouă ediție începe odată cu FITS și e completată permanent cu noi „articole” desenate de-a lungul anului. Dan Perjovschi s-a născut în 1961 (în același an în care a fost construit Zidul Berlinului) la Sibiu în jumătatea de Europa fără graffitti. Astăzi, când artistul trăiește într-o țară liberă și o Europă unită, are expoziții pe toată planeta. Desenele sale tratează cu umor subiecte sociale, politice și culturale. Ceea ce desenează pe pereții muzeelor din New York, Belin, Tel Aviv sau Dakar re-aduce acasă la Sibiu.  Dan Perjovschi a avut expoziții personale la MoMA New York, Tate Modern Londra, Vanabbemuseum Eindhoven, Ludwig Museum Koln, Kiasma Helsinki, Macro Roma, Nasher Museum/Duke University și a participat la Bienalele de artă de la Veneția, Istanbul, Lyon, Jakarta, Aichi, Moscova, Sao Paulo sau Periferic Iași și ArtEncounters Timișoara. A fost distins cu premiile: Fundației Gheorghe Ursu pentru drepturile omului (1999); Henkel pentru desen contemporan (2002); George Maciunas (2004); ArtsLink New York (2013); Rosa Shapire-Kunsthalle Hamburg (2016); Lux Mundi al Radio România Cultural (2016) și Artist-Citizen la gala societății civile CERE-Participare în 2016. În 2012 a primit împreună cu Lia Perjovschi premiul European Cultural Foundation/Princess Margriet pentru activitatea artistică și civică din România. Dan Perjovschi este cetățean de onoare al orașului Sibiu.